The group VXON is named after the word vision (using “V” as the five members they are, “X” stands for their different backgrounds and “ON” stands for what the members do before performing) and debuted on January 7, 2022 with the single "The Beast" under the Cornerstone Entertainment label.
Dubbed “The Pop Monsters of the Philippines”
On January 10, 2025 they presented the single “AGILA”
They are C13 (Leader and Rapper), Sam (Rapper and Vocalist), Franz (Vocalist), Vince (Vocalist) and bunso Patrick (Dancer)
Let's know more about them.

Le groupe VXON est nommé d'après le mot vision (en utilisant « V » pour les cinq membres, « X » pour leurs différentes origines et « ON » pour ce que les membres font avant de se produire). Surnommés « les monstres de la pop des Philippines », ils ont fait leurs débuts le 7 janvier 2022 avec le single "The Beast" sous le label Cornerstone Entertainment.
Le 10 janvier 2025, ils ont présenté le single «AGILA»
Ils sont composés de C13 (leader et rappeur), Sam (rappeur et chanteur), Franz (chanteur), Vince (chanteur) et bunso Patrick (danseur)
En savoir plus sur ils.
KZ- What is VXON’s musical vision?

V- Our musical vision is to create music that moves people whenever they listen to our song. We want to tell our stories through our song to express authenticity and vulnerability which is the identity we want to establish in our music.

KZ- Quelle est la vision musicale de VXON ?

V -Notre vision musicale est de créer une musique qui touche les gens à chaque fois qu'ils écoutent nos chansons. Nous voulons raconter nos histoires à travers nos chansons pour exprimer l'authenticité et la vulnérabilité qui est l'identité que nous voulons établir dans notre musique.

KZ- What are you talents besides singing and dancing?

V -We can say that we’re really fond of creating things in the form of art such as writing and producing our songs, making a choreography, conceptualizing concepts. A lot of us have hidden talents such as drawing, acrobatics, directing, acting and a lot of more. If you want to know more do check out our vlogs on our social media accounts!

KZ- Quels sont vos talents en dehors du chant et de la danse ?

V - Nous pouvons dire que nous aimons vraiment créer des choses sous forme d'art, comme écrire et produire nos chansons, faire une chorégraphie, concevoir des concepts. Beaucoup d'entre nous ont des talents cachés comme le dessin, l'acrobatie, la mise en scène, le jeu d'acteur et bien d'autres choses encore. Si vous voulez en savoir plus, regardez nos vlogs sur nos comptes de médias sociaux !

KZ- What has been your musical evolution?

V- From the start of our debut, the songs that we did were experimental as we were still trying to find the sound that will distinguish and establish VXON. We first started with a heavy, Kpop inspired track with "The Beast" and eventually switched from light to dark songs. With the release of our "20:20" album, instead of having a general message in our songs, we targeted a specific emotion and story that we experienced so that people can relate and have a “Sandalan” or comfort whenever they listen to our songs.

KZ- Quelle a été votre évolution musicale ?

V- Dès nos débuts, les chansons que nous avons composées étaient expérimentales, car nous essayions encore de trouver le son qui distinguerait et établirait VXON. Nous avons d'abord commencé par un morceau lourd, inspiré de la Kpop avec « The Beast », puis nous sommes passés de chansons légères à des chansons sombres. Avec la sortie de notre album « 20:20 », au lieu d'avoir un message général dans nos chansons, nous avons ciblé une émotion spécifique et une histoire que nous avons vécue afin que les gens puissent s'identifier et avoir un « Sandalan » ou un réconfort à chaque fois qu'ils écoutent nos chansons.

KZ- In “Saksak Sa Puso” you talk about the double face of people and their wickedness. Who or what inspired you?

V- Sometimes the people we trust the most break us, and it can be really painful. For us to express the disappointment and pain of betrayal, we put it into a song that shouts disappointment and rage. These themes should often be heard as it can be experienced by a lot of people as well.

KZ- Dans « Saksak Sa Puso », vous parlez du double visage des gens et de leur méchanceté. Qui ou quoi vous a inspiré ?

V- Parfois, les personnes en qui nous avons le plus confiance nous trahissent, et cela peut être très douloureux. Pour exprimer la déception et la douleur de la trahison, nous l'avons mise dans une chanson qui crie la déception et la rage. Ces thèmes devraient souvent être entendus, car beaucoup de gens peuvent en faire l'expérience.

KZ- Let's talk about your new work, “AGILA”, why the title?

V- It’s the first time we did a patriotic song in collaboration with another artist from Cornerstone named Nomad. The song conveys the message to soar high, be free and embrace who you are and where you came from. it best represents the Philippine Eagle(Agila) hence the title.

KZ- Parlons de votre nouvelle œuvre, « AGILA », pourquoi ce titre ?

V- C'est la première fois que nous faisons une chanson patriotique en collaboration avec un autre artiste de Cornerstone, Nomad. La chanson transmet le message de s'élever, d'être libre et d'embrasser qui vous êtes et d'où vous venez. Elle représente le mieux l'aigle des Philippines (Agila), d'où le titre.

KZ- “AGILA” tells us about the pride of being Filipino, why did you choose this animal to show your land?

V- AGILA is the national bird of the Philippines. Agila represents the courage, strength and the freedom of our country.

KZ- « AGILA » nous parle de la fierté d'être philippin, pourquoi avez-vous choisi cet animal pour montrer votre pays ?

V- AGILA est l'oiseau national des Philippines. Agila représente le courage, la force et la liberté de notre pays.

KZ- What was the most difficult part of the song (lyrics, music, choreography) and why?

V- Everything about the song is new to us from the genre, message and choreography since we did a different approach for this song. We worked with a new choreographer so you might notice that we have a different dance style during this era.

KZ- Quelle a été la partie la plus difficile de la chanson (paroles, musique, chorégraphie) et pourquoi ?

V- Tout ce qui concerne la chanson est nouveau pour nous, que ce soit le genre, le message ou la chorégraphie, car nous avons adopté une approche différente pour cette chanson. Nous avons travaillé avec un nouveau chorégraphe, donc vous pouvez remarquer que nous avons un style de danse différent à cette époque.

KZ- If you had to choose a song that represents the essence of VXON, what would it be and why?

-There’s a lot that comes in mind but it would be best to choose our "20:20" album as it speaks about our struggle, journey and our heart. We’re very happy about the feedbacks that we received during the release as the audience told us that we have found our sound.

KZ- Si vous deviez choisir une chanson qui représente l'essence de VXON, quelle serait-elle et pourquoi ?

V- Beaucoup de choses me viennent à l'esprit mais le mieux serait de choisir notre album 20:20 car il parle de notre lutte, de notre voyage et de notre cœur. Nous sommes très heureux des réactions que nous avons reçues lors de la sortie de l'album, car le public nous a dit que nous avions trouvé notre son.

KZ- The Ppop or Pinoy has made an impact worldwide with groups like SB19 or BGYO to name a few. What is your role model or who would you like to collaborate with?

V- We really admire our seniors for paving the way and for bringing Ppop to where it is right now. There are also a lot of artist that are dominating the charts right now. Maki, Hev Abi, TJ Monterde and Cup of Joe to name a few. We would like to collaborate with our fellow Cornerstone artists like Ate KZ Tandingan, Kuya TJ Monterde, Flow G, Maki and Hev Abi.

KZ- La Ppop ou Pinoy a eu un impact dans le monde entier avec des groupes comme SB19 ou BGYO, pour n'en citer que quelques-uns. Quel est votre modèle ou avec qui aimeriez-vous collaborer ?

V- Nous admirons vraiment nos aînés pour avoir ouvert la voie et pour avoir amené la pop là où elle est aujourd'hui. Il y a aussi beaucoup d'artistes qui dominent les charts en ce moment. Maki, Hev Abi, TJ Monterde et Cup of Joe pour n'en citer que quelques-uns. Nous aimerions collaborer avec nos collègues artistes de Cornerstone comme Ate KZ Tandingan, Kuya TJ Monterde, Flow G, Maki et Hev Abi.

KZ- What are your plans for 2025?

V- We want to release more music that our supporters enjoy and to bring in new listeners. 2025 is the year that we hope to see our songs in the music charts not just locally but internationally as well.

KZ- Quels sont vos projets pour 2025 ?

V- Nous voulons sortir plus de musique que nos fans apprécient et attirer de nouveaux auditeurs. 2025 est l'année où nous espérons voir nos chansons dans les hit-parades, non seulement au niveau local, mais aussi au niveau international.

KZ- Why should people follow VXON, what's different about you?

V- We want to be an instrument to inspire others and be a part of their lives by sharing our talents, stories and music. We are inspired by a lot of artists and admire the work that they do. Instead of wanting to follow the footsteps of our inspiration and becoming like them, We want to be different and be the first VXON.

KZ- Pourquoi les gens devraient-ils suivre VXON, qu'est-ce qui vous différencie ?

V- Nous voulons être un instrument pour inspirer les autres et faire partie de leur vie en partageant nos talents, nos histoires et notre musique. Beaucoup d'artistes nous inspirent et nous admirons le travail qu'ils font. Au lieu de vouloir suivre les traces de notre inspiration et devenir comme eux, nous voulons être différents et être le premier VXON.